7Б (Казань)

Музыканты экспериментируют в области звука, дизайна и видео. Придавая большое значение концертным выступлениям, коллектив активно использует декорации, пиротехнику, видеоряд, пластическую пантомиму. Стилистически музыка 7Б представляет из себя смесь панка, new wave и EBM.  >>

Amalthea (Ижевск)

Как электронный проект Илья Никитин и Алексей Решетников начали работу 1 января 1999 года. Однако первые мысли и идеи появились задолго до этой даты - осенью 1996. Музыкальную стилистику определить нелегко: кто говорит, что их звучание больше тяготеет к трип-хопу, кто высказывает предположение, что их скорее можно отнести к мелодичному easy listening. Как бы то ни было, в конечном итоге важен не стиль, а само качество музыки.
Амальтея два раза побывала в гостях в программе Александра Юминова и Антона Янсена "Рыба Морзе", а композиции Sphinx и In The Deep Of The Light в 2000 году вышли на сборнике "Discotech Trip-Hop". Также на счету коллектива бессчетное количество сетов в ижевских клубах в период с 1998 года по 2001 год.

АН-2 (Ижевск)

Ижевский музыкант Андрей Захаров начал свою музыкальную деятельность с компьютерных экспериментов в танцевальной музыке около пяти лет назад. Вместе с другим Андреем, Буровым, он придумал проект АН-2. И несмотря на то, что сейчас Захаров вновь работает в одиночку (его экс-коллега занят собственным детищем UFO United), трейд-марка АН-2 имеет все шансы стать широко известной.
Во-первых, этот проект предлагает своим слушателям редкий на отечественной сцене вариант хаус-музыки - french deep house с легким привкусом фанка. Во-вторых, Захаров не остался в стороне от ремиксомании: например все концерты тура группы Мумий Тролль "Без обмана", начинались со сделанного Андреем в манере free style мегамикса из наиболее популярных вещей МТ. Причем характерно, что ремиксы АН-2 (помимо Tролля, им были обработаны Zdob si Zdub, Moscow Grooves Institute, Стук Бамбука в 11 часов и другие коллективы) сделаны в самых разных стилях клубной электроники и отнюдь не замыкаются на хаусе.
В 2000-м году московский лейбл Цитадель Рекордс выпустил дебютный альбом АН-2 "Summer Rhythms". Exotica Lights предоставила возможность услышать новую композицию АН-2 в третьем сборнике серии "Расскажи Чайковскому Новости".

Анна Морозова (Москва)

Сайд-проект проета Волга, в рамках которого сделана попытка переосмыслить новые поп-музыкальные тенденции. В творчестве коллектива удивительно легко сочетаются модная ныне эстетика 60-х и клубная культура конца 90-х. В каком-то смысле, музыка Анны Морозовой - это ретро, заставляющее вспомнить о горнолыжных курортах, санаториях, домах отдыха и других прелестях "застойного времени". Помимо участников Волги Анжелы Манукян, Алексея Борисова и Романа Лебедева, в проекте участвуют талантливый гитарист и композитор Вячеслав Слоним, а также мастер аналогового звучания Ричард Норвила (DJ E_Shak).

Вельвет и KSP (aрт-группа УБИК) (Ростов-на-Дону)

Основным направлением деятельности арт-группы УБИК, в которую входят музыканты обоих проектов, являются диджеинг, изготовление ремиксов, производство собственных треков. Кроме этого, у ребят есть своя радиопрограмма, с помощью которой они раскручивают свои, а также подходящие по формату музыкальные проекты из Ростова и региона, попутно воспитывая вкус аудитории.
Вельвет - это тандем Антона Лазарева и Георгия Ермоленко. Их "легкая" музыка опирается на классическую и джазовую школу, используется живая гитара и программное обеспечение фирмы Native Instruments. КСП - это сольная работа Георгия Eрмоленко, в которой он воплощает эксперименты, не вписывающиеся в музыкальную концепцию Вельвета. Стилистика проекта лежит между IDM и пародиями на разные жанры (вплоть до русского шансона).

COPY (Архангельск)

COPY - это бас-гитарист Андрей Садков (Sad), клавишник Илья Пантелеев (Martin Pantel), гитарист и заведующий по компьютерным ударным Александр Флёров (outmaker) и "сессионный" вокалист Денис Козлов.
История группы началась в 1998 году. На первых репетициях родилось несколько трип-хоповых тем, в настоящее время уже почти забытых. Позже сформировался фирменный стиль группы trip-beat: от трип-хопа с элементами drum'n'bass до бигбита и дискохауса.

Е_SHAK MMS (Москва)

Ричардас Норвила - меломан и дипломированный психолог-юнгианец, начал заниматься музыкой восемь лет назад, организовав ансамбль Sa-Zna. Этот коллектив исполнял музыку в стиле free improvise и выпустил два альбома на культовом британском джазовом лейбле Leo Records.
С 1996-го года Ричард экспериментирует с различным электронным оборудованием и записывает музыку в современных техно-ритмах. За это время ему удалось собрать впечатляющую коллекцию аналоговых и цифровых синтезаторов, сэмплеров, сенквенсеров и различных приборов, позволяющих как угодно обрабатывать и трансформировать звук.
Под псевдонимом DJ Е_SHAK он выпустил альбом "Наш человек в Баку" и принял участие в компиляции "РЧН-1".
В настоящий момент Норвила один из немногих людей, умеющих создавать неповторимый аналоговый саунд. Его интересы простираются от прогрессивной танцевальной музыки и easy listening до экспериментов с этническими мелодиями и ритмическими структурами, напоминающими опыты Брина Джонса (Muslimgause).
Е_SHAK MMS - это название, которое Норвила использует для проектов с участием приглашенных музыкантов. Так трек "Голубая Чашка" на "РЧН-2" - продукт совместного творчества Ричарда и певицы из проекта Волга Анжелы Манукян.

Жглi Дуб (Гомель/Москва)

Группа Жглi Дуб образовалась в 1997 году: весь электронно-мелодический потенциал, накопленный гомельскими музыкантами Лифаном и Валиком вылился в совместный проект. Направление коллектива сформировалось довольно быстро, а для полной творческой завершенности был приглашен "блуждающий саксофонист" Мориарти. Как говорят сами участники, их музыка - это поэзия, драматургия, медитация, гармония, муза, неосязаемая, эфемерная, воздушная, но неотделимая от души и тела, от окружающего мира, природы, города.
Окончательно стилистику определили, как водится, журналисты - ново-джазз, фьюжн, с этническими мотивами, а поскольку музыканты отдают предпочтение выступлениям в клубах и профессионально организованным open-airs, то, естественно, музыке присуща танцевальность и осознанная ритмичность.

Hi-And Brand (Калининград)

Hi-And Brand - проект калининградского музыканта Андрея Брыткова aka BRYT. Музыкальная карьера Брыткова началась в марте 1985 в качестве саксофониста и скрипача в коллективе Свободный член, позже переименованного в Комитет Охраны Тепла, в составе которого он выступал до 1993, после чего работал с Jah Division и Jah Torch.
В 1997 году Брытков приобрел драм-машину и плотно занялся домашним музицированием, чтобы через два года, впервые заявить о себе как электромузыканте под псевдонимом DJ Dub.
В 1999 году солист группы Матросская Тишина познакомил Брыткова с молодым московским музыкантом Андреем Б. Андреевым, известного по проекту Navagua. В ходе как-то устроенного ими home-сейшна и была записана композиция "Konigstown Dub", вошедшая в "РЧН-4".
Не придерживаясь определенных направлений ("не мы выбираем направления, направления выбирают нас"), Брытков и Андреев характеризовали свое творчество как urban-dance style.
К сожалению, в августе 2000 года Андреев погиб при невыясненных обстоятельствах, и теперь Брытков продолжает работу над проектом один, иногда прибегая к музыкальной поддержке ди-джея, и готовит к релизу альбом "Встречи с Буддой Гаутамой", который не успели свести при жизни Андреева.

Idioritmik (Москва)

Однозначно определить его направление довольно сложно: тут и прямые движения техно и хауса, и ломаные ритмы с глубокими басами, и даже элементы этники.  >>

Кассиопея (Снежинск)

Сольный проект Константина Силкина (DJ Chelita). Музыкальную карьеру начал в декабре 1991 года на первом московском рейве - Гагарин пати №1 совместно с Михаилом Малиным в составе питерской группы The Fantomases. В 1992 Константин окончательно перебирается в Москву и записывается с Братьями По Разуму. В период с 1992 по 1993 активно работает в различных клубах в качестве ди-джея, а также выступает с московской командой Ракета (проект Алексея Соловьева).
Осенью 1993 вместе с братом (DJ X-Stasi) основывает лейбл "ААА" - "Acid Against Aids", в рамках которого был выпущен диск "Russian Pizdance - Время Вперед". В это же время вместе с М. Малиным в Питере начал музыкальный проект E-substance, работающий в стиле эмбиент, транс. С 1994 по 1995 под эгидой лейбла "ААА" организовывает концерты и вечеринки в Москве и Амстердаме. Одна из наиболее крупных - HumanSoftcore в ГЦКЗ "Россия". Итогом 1994 года явился хардкор проект Sintetic Cor.
Константин - человек неоднородный, он постоянно меняется, слушая и сочиняя различную музыку. Именно поэтому под своими творениями он часто ставит разные названия. Например, проект Кассиопея получил свое имя в честь синтезатора Casio и советского фильма "Москва-Кассиопея".
Сегодня Константин Силкин является одним из организаторов творческого объединения "Солнце", в рамках которого устраивает концерты и вечеринки по уральскому региону и помогает выпускаться талантливым уральским композиторам.

Квадрат (Томск)

Автор и единственный участник проекта - Владимир Дронов. Его творческая карьера началась в 1992 году в гаражной рок-группе, где Дронов выступал в качестве то бас-, то ритм-гитариста. В 1995 году Дронов впервые увидел, что на компьютере можно программировать музыку, то есть делать что-то свое от первого звука и до последнего.
Эксперименты с написанием вещей "для себя" окончились в 1997 году, когда совместно с Михаилом Чердынцевым Владимир основал проект Трансплантант - эклектичная смесь noise /postindustrial /experimental techno.
В 1999 году начали появляться произведения, не укладывавшиеся в концепцию Трансплантанта - смешение d'n'b /electronica /acid jazz /IDM. После накопления некоторого количества такого материала было решено выделить его в отдельный проект. Так в марте 2000 года появился Квадрат.
В 2001 году Трансплантант временно приостановил деятельность из-за творческой самодостаточности участников. Теперь на его месте существует три сольника - Квадрат и Форма 4 (Владимир Дронов), 011001 (Михаил Чердынцев).

La Lettre A Camus (Екатеринбург)

С самого начала своего существования коллектив стремится сохранить анонимность: "Достаточно названия проекта и все. А имена... зачем они?". Возраст проекта - неопределенный: "Лет 5 назад мы поняли, какую музыку мы хотим играть, через год у нас стало что-то получаться". Музыканты уже записали несколько альбомов из серии self-released, в ближайшем времени обещают еще парочку.
Говоря о своем направлении, La Letrre A Camus отмечают, что на практике у них всегда получается нечто противоположное (или параллельное) тому, что изначально предполагалось.
Композиция "Dispo", представленная на сборнике "Расскажи Чайковскому Новости-3" была написана под впечатлением от музыки из спектаклей местного кукольного театра.

Mo Fun (Санкт-Петербург)

Под этим именем уже пять лет работает композитор Сергей Андреев. Помимо собственной музыки, Сергей активно занимается ремиксами и аранжировками. Среди его постоянных партнеров многие питерские исполнители, в частности проект РСР.
С точки зрения Сергея, его музыка не имеет конкретного стиля. Mo Fun - проект универсальный, выстраивая звуковую композицию, Сергей, в первую очередь, отталкивается от идеи, ощущения, образа. Слишком разнообразная музыка с трудом уживается на одном диске, и в этом причина того, что до сих пор у Mo Fun нет ни одного полноценного альбома. Пока композиции Сергея можно услышать лишь на сборниках электронной музыки.
Пьеса "Кусочек сыра по-итальянски", вошедшая в "РЧН-2" была написана под впечатлением от интенсивного прослушивания пластинок венгерского джаза конца 70-х.

Moon Far Away (Ижевск)

В 1996 году группа Moon Far Away стала широко известна в России на демо уровне. В поисках ускользающей истины коллектив движется по лабиринтам культур самых разных этносов и времен, пытаясь соединить, казалось бы, несоединимые культурные пласты, связанные на самом деле глубинными взаимоотношениями - нитями, идущими от одного Первоисточника. Дебютный CD "Lado World" (Exotica, 1997) - это сплав этнических мотивов с элементами европейской средневековой музыкальной культуры, использование принципов свободной импровизации и изрядная доля эзотеризма.

Оле Лукойе (Санкт-Петербург)

"Этот коллектив - самый большой секрет Санкт-Петербурга. Неизвестные у нас, они ездят с концертами по Европе, издают там диски. И это не удивительно, потому что Оле Лукойе не только не уступает западным коллективам, а даже превосходит их: какие-нибудь Dead Can Dance выглядят рядом с ними самоделкиными, а Banco de Gaia - просто дешевым шарлатаном. Играют они психоделическую трансовую этнику, в которой гитары и электроника сочетаются с настоящими этническими инструментами, а пульсации Евразии с ритмическими структурами немецкого краут-рока (Can, Faust, Amon Dull). Логично, что их четвертый студийный альбом записан в студии группы Faust и спродюсирован ее участником Хансом Ирмлером. Сказать, что это шаманизм, значит сказать пошлость, - кого только сейчас не обзывают шаманами. Но это в самом деле техники экстаза: глубокий тибетский рокот, танцы суфийских дервишей, обряды русского Севера, - попав в эту энергетическую волну, не замечаешь, как пролетели 70 минут и диск закончился. Но самое удивительное, что вживую эти четыре человека звучат еще лучше".
Андрей Бухарин, журнал ОМ январь-февраль 2001.

Roricat (Надым)

За два года существования Евгений Шишкин и Юлия Гипоть успели записать два CD-R альбома "Beta" EP (1999) и "Nijikon 2000" LP (2000), кроме того они продолжают работу над музыкой своего сайд-проекта Tauna Hemma. Рецензенты затрудняются однозначно определить их стиль и классифицируют музыку дуэта то как post-rock, то как beautiful noise.
Пьеса "Girls Fear Tentacles", представленная на "РЧН-2" - это практически звуковая дорожка к короткому фильму. Катализатором для создания этого трека послужила фраза "Ladie's, if you see a tentacle, don't ask questions, just RUN!", прочитанная авторами в "Anime Survival Guide" (Курс выживания в анимационном пространстве). Авторы очень переживают за большеглазых анимационных девушек, которые пытаются ускользнуть от озабоченных зеленых и лиловых осьминогов.

РяБа Мутант (Ижевск)

В декабре дуэт ижевских музыкантов, продюсеров, журналистов, и основателей фирмы грамзаписи "Ижица" - Михаила Рябинина и Ивана Баландина отпраздновал 10-летний юбилей. История началась с создания группы "Родезия", записавшей один альбом и бесконтрольно мутировавшей в новый проект "РяБа Мутант".
Новое музыкальное образование успело выпустить два альбома: "Cyber Couture" и "United Beats of Udmurt Republic".
В последнее время Михаила и Ивана вдохновляют византийская и пост-византийская культура, западная социология и романы Ф.М. Достоевского. Артисты считают, что исполняют электро-поп будущего, хотя и не отрицают влияние на свое творчество различных актуальных стилей современной электронной музыки. В настоящее время они работают над третьим студийным альбомом, релиз которого планируется в этом году.

Славяна (Снежинск)

Уроженка Екатеринбурга Славяна - музыкант образованный. Она окончила музыкальную школу по классу фортепиано, музыкально-эстетический колледж, а в настоящее время является студенткой Уральской Государственной консерватории по классу композиции.
С пятнадцати лет Славяна работает в самых различных коллективах, таких как Autumn, Алетейа, Ультрафиолет и др. в качестве клавишницы, бэк-вокалистки, и даже гитаристки. Страстное увлечение классическим рок-н-роллом и джазом в какой-то момент сменилось интересом к мелодичности и энергетике направления doom-metal (Autumn, ранняя Алетейа). Сегодняшний стиль Славяны берет начало у таких коллективов и исполнителей, как Bjork, Dead can dance, Deep forest, Enia, Portishead, Kate Bush, Tori Amos, Shinead O`Connor, Clannad, Mike Oldfield etc.
Сольный проект появился в 1994 году, после побед в нескольких музыкальных конкурсах. В августе 2000 года Славяна приняла участие в съемках фильма "Рождение мастера", для саундтрека к которому записала песню "Черное", в скором времени занявшую ведущие позиции в хит-параде радиостанции "Пилот". Ремикс на песню "Черное", выполненный DJ Chelita (проект Кассиопея) вошел в сборник "РЧН-4".

Spooner (Москва)

Музыку и стихи Егор "Spooner" Печников пишет с раннего детства - в основном для себя и своих друзей. В 1997 году после знакомства с Сергеем Александровым образовал группу Melancholic, которая существует и до сих пор.
Spooner - сольный проект Егора с огромным количеством материала в диапазоне от трип хопа до эмбиента. Сам он утверждает, что выбор стиля во многом определяет романтизм, присущий его натуре - турист-горник с огромным стажем, Егор побывал почти во всех горах России. Помимо этого влияние на работу Печникова оказали Morchееba, Massive Attack, Hooverphonic, Mono.

Technical Acoustics Lab (Москва)

Лаборатория Технической Акустики - проект московского музыканта Александра Брызгалова, стартовавший в 1999 году. Музыкальная стилистика T.A.Lab - экспериментальная электроника с ярко выраженной псевдо-мелодической составляющей, перемешанной с различными формами ритмических и шумовых структур. В композициях T.A.Lab можно встретить элементы таких стилей, как IDM, ambient, break-beat, noise, minimal techno и house.
На счету Александра несколько неизданных альбомов, треки из которых можно услышать только на сборниках, также в рамках T.A.Lab существует проект TEGERAN 43, записавший программу с исламскими и, соответственно, политическими мотивами. Кроме того, Александр занимается созданием ремиксов: одна из последних работ в этой сфере - ремикс на композицию "Белый черт ландыш" группы Стук Бамбука В 11 Часов.

UFO United (Ижевск)

Совсем новый ижевский проект UFO United был создан Андреем Буровым и Ильдаром Гильфановым всего полгода назад. Главная цель музыкантов: "раззомбировать всех зазомбированых на этой планете". В музыке UFO United - местами легкий задумчивый саунд с элементами electro-jazz, urban, metro элегантно сочетается с hip-hоp ритмами, скрэтчами и разнообразными сэмплами.

Yellowhead (Санк-Петербург)

Творческий путь Александра Ильина aka Жёлтая Голова начался в 1991-1992 годах с участия в странном коллективе под названием "Стинки", который отличался полным пренебрежением к качеству звучания и нарочитой немузыкальностью используемых инструментов. Мальчик Саша колотил поварёшками по оконным рамам и горланил песни на финском и других неизвестных ему языках.
Электронной музыкой Александр занимается с 1999 года. Предпочтения отдаёт двум стилям: acid jazz и "tekkno".
Желтая Голова является участником питерского творческого объединения "56 STUFF", при поддержке которого выпустил шесть альбомов небольшим тиражом.