Антон Никкиля (Хельсинки)

Фамилия Никкиля в Финляндии очень известна. Отец Антона, Рейо Никкиля - известный телевизионный продюсер и кинодокументалист, участник различных фестевалей и международных проектов. Сам Антон является одним из лучших в Финляндии переводчиков с русского языка, музыкальным журналистом и одним из организаторов электронного фестиваля "AVANTO". В 80-х годах он начал интересоваться экспериментальной музыкой из России, пытаясь найти что-нибудь интересное среди записей русского рока, индустриала и электроники.   >>

Весна на улице Карла Юхана (Москва)

Начав с нойзовой музыки, группа благополучно перешла в сферу эмбиента, записав и выпустив на лейбле Exotica пластинку "Soft". Своей стилистике музыканты предпочитают не давать четких характеристик, ибо, по их мнению, многие музыкальные проекты сегодня не вписываются ни в какие стили. Easy listening, по большому счету, это не стиль - это образ жизни. Под него "подходят" очень многие музыканты, совершенно разноплановые.  >>

Бигуди (Калининград)

Вакханально-избалованный ансамбль (ВИА) Бигуди известен также под именами Membrana, Membranoids, Cincinnatus, John Silencer Infra-Jazz Quintet и пр. Бигуди - результат увлечения "мятной", т.е. мягкой музыкой.  >>

Виды Рыб (Москва)

Звезды московского андеграунда Виды Рыб прославились тем, что первыми из отечественных электронных артистов привлекли внимание западных фирм грамзаписи. В 1995-м году культовая голландская фирма StaalPlaat выпустила на своем лейбле Korm Plastic их дебютный альбом, который назывался "Песни немого мира" и представлял собой уникальную смесь, включающую авангардный транс-техно, даб и эмбиент.   >>

Волга (Москва)

В рамках этого необычного проекта удалось объединить современную электронную музыку, элементы неадаптированного русского фольклора и ритуальные этнические мотивы.  >>

Братья По Разуму (Челябинск/Москва)

В основном Братья По Разуму исполняют музыку в стиле quasi pop, умело комбинируя ретро-мелодии, эстетику "новой волны" и достижения современной танцевальной электроники. Но будучи склонными к экспериментам и поискам мульти-жанров, часто привлекают к работе самых разных музыкантов и исполнителей: балалаечника, баяниста, роялиста-флейтиста.  >>

Бурундук Квартет (Ижевск)

Бурундук Квартет одними из первых в нашей стране стали играть музыку в стиле лаунж (одно из модных направлений в сфере easy listening). Это легкая и непринужденная музыка для отдыха, отличающиеся гармонической изысканностью, ненавязчивым юмором и простотой восприятия.  >>

Chernila (Снежинск)

Проект Chernila состоит из одного человека - Эрика Чернова. Музыкой Чернов интересовался всегда, и даже в детстве находился не только в рядах слушателей. В начале 80-х школьник Эрик участвовал в группе Паук, исполнявшей экспериментальный панк.  >>

Dia-Dia (Москва)

Сольный проект Игоря Шаранкова, гитариста и мультиинструменталиста, в прошлом участника групп Овощи-Фрукты и Оркестр Алеоторики.   >>

dr. Tikov (Москва)

Дмитрий Тиков родился в 1972 году в Саратове, учился в музыкальной школе по классу скрипки, университет - физфак. С 1997 года по 2001 работал в проекте NETSLOV. Альбомы: Electronic Etnology (2000) - Proforma records Usa, Outernational (2001) - Легкие.   >>

F.R.U.I.T.S. (Москва)

Основная деятельность F.R.U.I.T.S. относится к области саунд-арта и экспериментальной электроники, а также musique concrete, минимализм, нойз, "славянская" полиритмия и т.д. Концепцию дуэта можно определить как noise reconstruction или nomusic.  >>

Иван Соколовский (Москва)

Иван Соколовский - философ и композитор, экспериментирующий с электронными и акустическими инструментами, различными музыкальными стилями и культурными традициями, известен как создатель групп Ночной проспект, Ят-Ха и Мягкие звери. Альбом Соколовского "Полуденный Отдых Хана", изданный в 1996 году лейблом Exotica - результат многолетней студийной работы с современным электронным оборудованием и этническими инструментами. В работе над альбомом приняли участие приглашенные музыканты из различных московских групп и тувинские горловые певцы, среди которых знаменитая Саинхо Намчилак.  >>

Krivitsky (Ижевск/Москва)

В основе сольного творчества Якова Кривицкого лежит увлечение киномузыкой 60-х, лаунж-кором и easy listening.  >>

Los Chikatilos (Калининград)

В настоящее время Los Chikatilos входят в число ведущих электронных составов России. Уникальный звук группы, по-прежнему предпочитающей сессионную двухдорожечную запись многослойным студийным наложениям, вызывает восхищение знатоков и искреннюю зависть коллег. Музыканты работают в различных стилях и настроениях: trip-hop, dub, ambient, funk, drum'n'bass.  >>

Mombus&Bacteria (Мурманск)

В своей домашней студии Mombus разрабатывает эстетику post-digital в стилистиках glitch-easy, casio core, sound design. Также активно сотрудничает с мурманскими джазовыми и хип-хоп музыкантами. Как говорит автор проекта, музыка для него - не просто взгляд на современную жизнь. Это еще и попытка отразить связь между собой и технологиями, коммуникациями, выражение своего отношения к традициям и культуре Севера.  >>

MOX (Москва)

Проект Михаила Сальникова МОХ создан под влиянием огромного количества прослушанной музыки разных направлений. Основные направления - ambient, dub, post industrial, quasi pop, technо.  >>

Новые Композиторы (Санкт-Петербург)

Nuclear Losь (Новосибирск)

Музыканты успели поработать практически во всех жанрах современной электронной музыки - от техно-транса до лаунжа. На сегодняшний день они выступают с двумя программами: в стилях chill out house и porno jazz. Последнее представляет собой сплав эйсид-джаза, трип-хопа и легкой коктейльной музыки.  >>

Piezo (Москва)

Сольный проект известного поэта и композитора, продюсера группы Моральный Кодекс и участника дуэта F.R.U.I.T.S. Павла Жагуна. В рамках проекта Piezo композитор успешно сочетает мелодический минимализм, синтетическое звучание и электронный футуризм.  >>

Punk (Калининград)

ex-Los Chikatilos

Рацкевич (Москва)

Все началось с рок-н-ролла - новой культуры, привлекавшей к себе внимание небывалым эмоциональным подъемом. До сих пор Владимир Рацкевич называет рок-н-ролл своей музыкальной школой, с помощью которой он многому научился и многое узнал - "у меня нет академическое зашоренности, как у консерваторцев, плюс рок-н-ролл подарил мне ощущение свежести и стремление к эпатажу".   >>

S.P.U.L. (Томск)

Музыкой Сергей Шпуль начал заниматься еще в школе в 1990 году в качестве бас-гитариста начинающей группы, пытавшейся играть трэш-метал, но уже через полгода пересел за барабаны и не вставал из-за них очень долго. С покупкой компьютера полностью ушел в сольную работу. Проект S.P.U.L. существует с 2000 года. Два альбома - "Siding" и "Betweening" - вышли на английском лейбле HandHeldHalo Productions.
Не давая своей музыке никаких стилистических определений, говорит, что в ней находит воплощение темная сторона его личности.  >>

Second Hand Band (Москва)

Soda (Ижевск)

Стилистику проекта Soda можно охарактеризовать скорее как депрессивное disco или давящий hard listening.  >>

Zoom.Ra (Москва)

Новый проект Владимира Рацкевича закрепляет все предшествующие эксперименты на электронной сцене, включая студия "Ra-Zoom" и сценические проект Elecrtic Furure.  >>